电影摄影师怎么控制光质？
发表时间：04-03
文章来源：宣传片拍摄视频拍摄制作公司
我们在设置灯光时有哪些可变因素？虽然其中的排列组合有无数种可能，但基本的因素却只有几个：品质（硬光或软光）、高度、强度、方向、颜色、质感。
影视摄影师如何控制光质？
《盗梦空间》中场景的布光
虽然对灯光的研究也许是一辈子的课题，场景中的灯光有几乎无数种组合，当我们拨开重重迷雾看基础时，灯光的变化因素其实只有几种而已。以下是我们在片场中会接触到的灯光的性质。
硬光和软光
什么能让灯光变硬？什么能让灯光变软？我们要怎么区分他们？为场景布光有很多方法，其中的变化无穷无尽，打光的风格和技巧几乎有无数种。奇怪的是，归根结底布光中其实只有两种光线（就光线的品质而言）：硬光和软光。在绝对的硬光和绝对的软光之间有许多变化细微的中间值，但说到底只有两种光，他们位于光线品质渐变的两个极端。
硬光
硬光也叫作镜面反射光，这种光能投射出清晰，尖锐的阴影，这是因为他的光线是平行光，就像激光一样。什么样的光源能够产生如此非常平行的光线呢？是一枚很小的光源。光源越小光线就越硬，这是至关重要的一点。光线的软硬取决于光线的大小。在一个晴朗明媚的白天，看看你的影子，它肯定明显清晰，虽然太阳是一个巨大的恒星，但它离我们实在太远，以至于在天空中显得很小于是产生了非常硬的光线。
软光
软光和硬光相反，它的光线只能产生模糊不明显的阴影，有时甚至完全没有阴影。是什么让它变柔和的？是非常大的光源。如果你在阴天时出门，就只会有很少甚至没有影子，这是因为此时的光源并非晴天时的小光源（只有太阳本身），整个天空都变成了光源非常大的光源。
影视摄影师如何控制光质？
影视《勇敢的心》中的人物打光
我们在片场中怎么制造软光呢？有两种办法。
第一种办法是让光线在一个很大的白色物体上反射，一般我们会用泡沫板反射板面积越大，光线就越软。你可以用任何浅色的物体作为反射板一堵白色的墙，一把伞，在更大的布光中，反光板的尺寸也不等，有时甚至更大。例如，在《艺伎回忆录》中，导演用非常大的丝绸向整个场景反射光，当时使用的丝绸有几英亩那么大。
另一种方法就是直接让光通过柔光布。以前，摄影师曾利用白色描图纸或白色浴帘当作柔光布和，现在有很多种类的柔光布，有卷轴形的或单片形的。它具有神奇的能力，放在强烈光源前也能耐得住高温。柔光布可以直接安装在灯箱的挡光板上，或用框架箍着放在光源前，或固定在窗户上，等等。
灯光方向
主光照射到演员的方向是场景灯光中最关键的一部分，最常用的术语是前光，三分之四前光，侧光，三分之四背光和背光。光线的方向不仅决定了阴影，也是奠定镜头情绪和情感基调的重要因素。如果大部分的光线是从侧面或是后面照来，画面就会看上去更黑，更有神秘感和戏剧感。特别重要的是，如果你想让画面显得照明不足，例如有一个阴郁的画面，你想让观众觉得它特别阴暗的话，直接让他曝光不足并不是一个好主意：将大部分光线设置成背光，就能在保证曝光的同时让画面显得黑暗。
避免正面平光
正面平光是指主光离摄影机很近的情况，造成的结果是阴影很少甚至没有，深度很浅且不立体，拍出来的图像会非常扁平，没有立体感。同时主体无法从背景或是画面的其他物体中脱颖而出。这就提醒了我们，灯光的关键之一就是引导观众的眼睛去挑出画面中的关键元素，通常情况下，那就是演员。
影视摄影师如何控制光质？
影视摄影师如何控制光质？
《现代启示录》中克鲁兹上校的布光，烘托出了他的形象及精神状态
从后场打光
当我们为一个对话场景布光时，从后场向演员打光总是一个好办法。后场指的是远离摄影机拍摄的那一边，如果主光与演员，摄影机在同一侧，这就是前场打光。虽然并不是所有情况都能够从后场打光，但只要有可能，这总是最好的选择。
背光和强聚光
两种被摄主体从背面打来的光被叫作背光和强聚光。背光有时也叫作发型光或是肩后光，它能够勾勒出主体的轮廓，将其从背景中分隔出来，并让主体显得更立体，更有深度。
影视摄影师如何控制光质？
影视《多米诺》一片中布光令窗户过曝，形成了强烈的画面对比，这种类型的效果都要依靠烟雾来让光线更明显。
强度
灯光有多亮或是多强会直接影响到曝光，不管场景中整体的光线有多亮或是多暗，我们都可以利用光圈，快门和中灰滤镜达到正确曝光。在这里重要的是场景中不同光线的相对强度，以及不同光线间的相对平衡。考虑场景灯光的强度和曝光的时候，有两种完全不同的方法：整体灯光水平和场景中灯光的相对差异这一般被称为主补光的对比度。
质感
质感可以通过几种方法创造，其中之一是被摄主体本身的固有质感，但我们这里考虑的是光线本身的质感。这种质感通过东西挡住光线，分割光线，增加更多的光线变化。放在光线前的东西叫作挡光板，有一种特殊的东西叫作挡光板或是曲奇板，其中分成两种。
硬曲奇板是不规则挖孔的胶合板，软曲奇板是铁丝网上用透明塑料布做出精细的花纹。
影视摄影师如何控制光质？
影视《坠入》中色彩的运用出现在幻想的情节中
色彩
我们在影视创作中所涉及到的色彩有以下几个方面：
从图像创作角度，我们怎样利用它让画面更好看。
从叙事角度：这是色彩的情绪和文化的内涵。
色彩对摄影机很重要，说到光源的色彩控制，这就包括了使用色彩平衡
滤片和选择合适的灯光设备，要同时满足日光白平衡和钨丝灯白平衡。
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